Kinda True: Triển lãm của Mia Scarpa và Grace Horan khai thác tình bạn trong nghệ thuật đương đại

Tại Whaam! NYC, một rạp xiếc hình ảnh sống động đã mở cửa chào đón công chúng, nơi những chú cún con nằm ngủ say trên đống tiền giấy, những viên đá may mắn, thông điệp khẳng định tích cực, bụng xăm trổ, Hello Kitty 'quỷ quái' và những chú yêu tinh hút thuốc lá cùng xuất hiện trong triển lãm chung mang tên Kinda True của hai nghệ sĩ Mia Scarpa và Grace Horan. Không gian trưng bày hòa quyện một cách tự nhiên đến mức khó có thể hình dung các nghệ sĩ này lại không gắn bó với nhau.

Tóm tắt nhanh

• Triển lãm Kinda True là sự hợp tác lần thứ hai giữa Mia Scarpa (tranh phun sơn) và Grace Horan (đèn kính điêu khắc) tại phòng trưng bày Whaam! ở New York.

• Các tác phẩm khai thác sự kết nối giữa văn hóa kỹ thuật số và những vật phẩm hàng ngày, đơn giản để gợi lên cảm giác hoài niệm và ý nghĩa cá nhân.

• Tình bạn sâu sắc giữa hai nghệ sĩ, bắt nguồn từ thời sinh viên tại RISD, là yếu tố cốt lõi định hình cả quá trình sáng tạo và tinh thần của triển lãm.

• Triển lãm đã mở cửa và kéo dài đến ngày 3 tháng 7, mời gọi khán giả khám phá một cái nhìn mới về sự chân thực và hợp tác trong nghệ thuật.

Vì sao đáng chú ý

Triển lãm Kinda True không chỉ là một sự kiện nghệ thuật đơn thuần mà còn là một tuyên bố mạnh mẽ về vai trò của tình bạn và sự chân thực trong quá trình sáng tạo. Trong một thế giới nghệ thuật thường bị chi phối bởi những tuyên ngôn phức tạp hay các lý thuyết hàn lâm, cách tiếp cận của Scarpa và Horan mang đến một làn gió mới, nhấn mạnh giá trị của sự kết nối cá nhân, niềm vui và sự dịu dàng trong nghệ thuật. Nó gợi mở về khả năng hợp tác không chỉ dựa trên ý tưởng mà còn từ mối quan hệ con người sâu sắc, tạo ra chiều sâu mới mẻ mà như David Welch mô tả, giống như việc hai thấu kính đỏ và xanh của kính 3D hội tụ để tạo ra một chiều sâu hoàn toàn mới. Đối với khán giả, triển lãm này khuyến khích suy ngẫm về những ý nghĩa tiềm ẩn trong các vật phẩm quen thuộc và sức mạnh của các mối quan hệ cá nhân trong việc định hình nhận thức và cảm xúc của chúng ta.

Bối cảnh

Mia Scarpa và Grace Horan lần đầu gặp nhau khi còn là sinh viên đại học tại Trường Thiết kế Rhode Island (RISD), một trong những trường nghệ thuật hàng đầu nước Mỹ. Scarpa từng hỗ trợ Horan trong lớp vẽ năm nhất, và tình bạn của họ ngày càng khăng khít khi cả hai làm việc cùng nhau tại xưởng kim loại trong suốt mùa hè, khi các sinh viên khác đã về nhà. Khoảng thời gian ở Providence đó đã để lại những kỷ niệm sâu sắc, ảnh hưởng lớn đến con đường nghệ thuật chung của họ.

Trước Kinda True, hai nghệ sĩ đã có triển lãm chung đầu tiên vào năm 2024 tại Austin. Thành công ban đầu này đã khẳng định rằng tác phẩm của họ thực sự ăn ý khi được trưng bày cùng nhau, tạo tiền đề cho quyết định hợp tác lần thứ hai này. Sự quen thuộc và thấu hiểu lẫn nhau không chỉ là nền tảng cho tình bạn mà còn là chất xúc tác mạnh mẽ cho quá trình sáng tạo, giúp họ dễ dàng kết nối ý tưởng và phong cách làm việc, từ đó tạo ra những tác phẩm có chiều sâu và sự gắn kết.

"Kinda True": Tên gọi và Tinh thần Triển lãm

Tên gọi Kinda True (Tạm dịch: Khá Đúng) xuất phát từ một danh sách dài các lựa chọn, nhưng cuối cùng được chọn vì sự gợi mở và tính không quá nghiêm túc của nó. Scarpa giải thích rằng cái tên này mang lại nhiều không gian hơn cho sự diễn giải cá nhân, trong khi Horan bổ sung rằng nó phản ánh đúng tinh thần của tình bạn và triển lãm: bình dị, thoải mái và không tự đặt nặng vấn đề. Điều này rất quan trọng vì nhiều tác phẩm trong triển lãm sử dụng những hình ảnh quen thuộc nhưng lại không có một ý nghĩa cố định duy nhất, cho phép mỗi người xem tìm thấy sự "đúng" của riêng mình.

Nguồn cảm hứng từ những vật phẩm quen thuộc

Trong cả triển lãm Kinda True và triển lãm trước đó là Cool Day, hai nghệ sĩ đều đưa vào những tác phẩm dựa trên hình ảnh của những đống đá nhỏ. Ý tưởng này xuất phát từ việc họ tìm kiếm các chủ đề có thể phù hợp với cả hai phong cách nghệ thuật – hình ảnh 2D của Scarpa và điêu khắc 3D của Horan. Scarpa thích rằng những viên đá này là những vật phẩm nhỏ, rẻ tiền, thường được tìm thấy ở các cửa hàng lưu niệm hoặc cửa hàng đồng giá, không có ý nghĩa gì đặc biệt. Tuy nhiên, khi có những từ ngữ được viết lên hoặc khi ai đó tặng chúng, chúng lại mang một ý nghĩa đặc biệt, một sự "quý giá" riêng.

Horan cũng chia sẻ sự quan tâm tương tự đến các vật phẩm generic (đại trà) hoặc được sản xuất hàng loạt mà mọi người thường giữ lại và gắn kỷ niệm vào chúng. Một thứ gì đó đơn giản như viên đá có thể trở nên rất cá nhân. Điều này cho thấy khả năng của nghệ thuật trong việc biến những thứ bình thường thành phi thường, khai thác ký ức và sự hoài niệm thông qua những đối tượng mà chúng ta vô tình bỏ qua trong cuộc sống hàng ngày.

Hữu nghị: Trái tim của sự hợp tác

Tình bạn không chỉ là chất keo kết nối hai nghệ sĩ mà còn là yếu tố định hình sâu sắc cách họ tư duy và tạo ra tác phẩm. Horan cho biết, vì là bạn bè lâu năm, họ chia sẻ nhiều sở thích chung, thường xuyên trao đổi tài liệu tham khảo và luôn tìm thấy sự đồng điệu trong những gì họ quan tâm. Cả hai đều rất tận tâm với phòng studio và luôn hỗ trợ lẫn nhau, điều này đã ảnh hưởng lớn đến sự phát triển của họ với tư cách là nghệ sĩ.

Scarpa cũng nhấn mạnh rằng tác phẩm của họ chắc chắn đã phát triển cùng nhau và có thể liên kết theo nhiều cách khác nhau. Thời gian gắn bó, cùng học tại Providence, đều là những yếu tố góp phần vào việc tác phẩm của họ ảnh hưởng lẫn nhau. Điều này thể hiện một quan điểm rằng nghệ thuật không nhất thiết phải là một hành trình cô độc mà có thể là một quá trình cộng tác, xây dựng và phát triển thông qua mối quan hệ chân thành.

Ngôn ngữ hình ảnh đa dạng và "Chủ nghĩa Sưu tầm"

Khi nói về vốn từ vựng hình ảnh mà họ sử dụng, cả hai nghệ sĩ đều bày tỏ sự quan tâm đến những hình ảnh và vật phẩm "đã tìm thấy" (found images and objects) vốn đã có những liên tưởng riêng. Đó có thể là động vật, thú cưng, bìa album, đầu lâu, mây, cầu vồng, nhãn dán, đồ chơi – rất nhiều trong số đó đến từ những nơi và đồ vật hàng ngày mà thường không được coi trọng. Đây cũng chính là điểm mà họ yêu thích.

Scarpa giải thích rằng hình ảnh cô sử dụng chủ yếu đến từ việc thu thập ảnh chụp và chụp màn hình ngẫu nhiên đây đó. Cả hai đều có thói quen "tích trữ" các vật phẩm và hình ảnh, vì vậy việc có nhiều điểm trùng lặp trong nguồn cảm hứng của họ là điều không thể tránh khỏi. "Chủ nghĩa sưu tầm" này không chỉ là một thói quen cá nhân mà còn trở thành một phương pháp nghệ thuật, cho phép họ chắt lọc và tái tạo những mảnh ghép của cuộc sống thành những tác phẩm đầy ý nghĩa.

Góc nhìn Xu Hướng 24

Triển lãm Kinda True của Mia Scarpa và Grace Horan là một minh chứng rõ ràng cho một xu hướng đang nổi lên trong nghệ thuật đương đại: sự trở lại của tính chân thực, cá nhân và ảnh hưởng của các mối quan hệ con người. Trong bối cảnh văn hóa kỹ thuật số phát triển mạnh mẽ, nơi thông tin và hình ảnh tràn ngập, việc các nghệ sĩ tìm đến những vật phẩm quen thuộc, thậm chí tầm thường, và gắn chúng với những ký ức, cảm xúc riêng, là một phản ứng tự nhiên. Nó cho thấy nghệ thuật không cần phải quá xa vời hay phức tạp để tạo ra tác động, mà đôi khi, những câu chuyện bình dị nhất, được kể qua lăng kính của tình bạn và sự sẻ chia, lại có sức lay động mạnh mẽ nhất. Xu hướng này đề cao giá trị của sự kết nối con người và khả năng tìm thấy ý nghĩa sâu sắc trong những điều tưởng chừng như đơn giản nhất, mang lại một cái nhìn lạc quan về tương lai của nghệ thuật, nơi cảm xúc và mối quan hệ sẽ tiếp tục là nguồn cảm hứng vô tận.

Nguồn tham khảo

• Mia Scarpa and Grace Horan Kinda True Exhibition at Whaam! NYC | Hypebeast

Câu hỏi thường gặp

Triển lãm Kinda True diễn ra ở đâu và đến khi nào?

Triển lãm "Kinda True" hiện đang được trưng bày tại phòng trưng bày Whaam! ở thành phố New York và sẽ kéo dài đến hết ngày 3 tháng 7.

Chủ đề chính của triển lãm Kinda True là gì?

Triển lãm tập trung vào chủ đề tình bạn, sự hợp tác sáng tạo, và cách các vật phẩm hàng ngày, quen thuộc có thể mang ý nghĩa sâu sắc thông qua lăng kính nghệ thuật. Nó khám phá mối liên hệ giữa văn hóa kỹ thuật số, hoài niệm và cảm xúc cá nhân.

Mia Scarpa và Grace Horan đã hợp tác với nhau như thế nào?

Mia Scarpa và Grace Horan là bạn bè từ thời sinh viên tại RISD. Họ đã nhận ra rằng tác phẩm của mình có sự bổ trợ tốt cho nhau sau triển lãm chung đầu tiên vào năm 2024 ở Austin. Tình bạn sâu sắc và sự hỗ trợ lẫn nhau là nền tảng cho quá trình hợp tác sáng tạo của họ, định hình cả ý tưởng và phong cách thể hiện trong tác phẩm.