Phép màu từ 'Phù thủy Kiki' và chiến lược đưa di sản Studio Ghibli lên màn ảnh IMAX

Hơn ba thập kỷ kể từ lần đầu tiên ra mắt công chúng vào năm 1989, thế giới kỳ ảo, ngập tràn sắc màu và sự ấm áp của "Dịch vụ giao hàng của phù thủy Kiki" (Kiki's Delivery Service) một lần nữa sống lại trên những phòng chiếu lớn nhất thế giới. Trải qua đợt nâng cấp chất lượng hình ảnh toàn diện kết hợp cùng công nghệ IMAX tân tiến, chuyến hành trình trưởng thành của cô bé phù thủy nhỏ Kiki không chỉ khơi gợi ký ức tuổi thơ của thế hệ trước, mà còn là nỗ lực của Studio Ghibli trong việc định vị lại giá trị thương hiệu giữa thời đại rạp chiếu phim đang phải cạnh tranh khốc liệt với các nền tảng trực tuyến.

Dịch vụ giao hàng của phù thủy Kiki được tái chiếu với chất lượng hình ảnh nâng cấp đáng kể - Ảnh: Studio Ghibli

Từ "phao cứu sinh" thuở sơ khai đến tượng đài bất hủ

Nhìn vào vị thế khổng lồ của Studio Ghibli ngày nay, ít ai biết rằng hãng phim từng trải qua những năm tháng đầu tiên vô cùng chật vật sau khi thành lập vào năm 1985. Dù sở hữu những ý tưởng độc đáo, các tác phẩm ban đầu của Ghibli chưa thể ngay lập tức tạo nên những cơn sốt phòng vé bùng nổ tại thị trường nội địa Nhật Bản. Phải đến cuối thập niên 1980, đặc biệt là nhờ doanh thu khổng lồ từ việc bán các vật phẩm ăn theo nhân vật Totoro trong "Hàng xóm của tôi là Totoro", hãng mới dần có được sự tự chủ và vững vàng về mặt tài chính.

Chính trong giai đoạn bước ngoặt đầy thử thách ấy, đạo diễn huyền thoại Hayao Miyazaki đã bắt tay thực hiện "Dịch vụ giao hàng của phù thủy Kiki". Khác với những thiên sử thi kỳ vĩ hay những trận chiến mang tính sử thi, bộ phim chọn khai thác một lát cắt giản dị: hành trình tự lập ở tuổi 13 của một cô phù thủy nhỏ tại một thành phố xa lạ. Sự kết hợp hoàn mỹ giữa chất liệu hiện thực đời thường và yếu tố kỳ ảo đã biến tác phẩm trở thành một trong những bộ phim anime fantasy được yêu thích nhất mọi thời đại, liên tục được các nhà rạp săn đón cho các chương trình tái chiếu suốt nhiều thập kỷ qua.

Không sở hữu những trận chiến hoành tráng hay cao trào dồn dập, tác phẩm được yêu mến nhờ bầu không khí nhẹ nhàng, giàu cảm xúc cùng thông điệp trưởng thành gần gũi - Ảnh: Studio Ghibli

Trải nghiệm điện ảnh đỉnh cao với định dạng IMAX

Chiến dịch đưa các tác phẩm kinh điển của Ghibli lên định dạng IMAX là một bước đi chiến lược được bắt tay giữa hãng phim Nhật Bản và nhà phát hành quốc tế GKIDS. Dự án tham vọng này từng được mở màn thành công rực rỡ với kiệt tác "Princess Mononoke" (Công chúa Mononoke), trước khi đưa "Kiki's Delivery Service" tiến quân vào các rạp IMAX tại khu vực Bắc Mỹ vào tháng 3 năm nay.

Điểm mấu chốt giúp các phiên bản nâng cấp này nhận được sự đánh giá cao từ giới chuyên môn chính là sự tham gia giám sát trực tiếp của Atsushi Okui. Là nhà quay phim kỳ cựu đã đồng hành cùng Ghibli qua hàng loạt dự án tầm cỡ như "Howl's Moving Castle" và gần đây nhất là tác phẩm đoạt giải Oscar "The Boy and the Heron" (Thiếu niên và chim diệc), Okui hiểu rõ cách bảo tồn chất liệu vẽ tay truyền thống của Ghibli đồng thời tối ưu hóa độ tương phản, dải màu sắc và độ sắc nét để phù hợp với kích thước khổng lồ của màn hình IMAX.

Mở rộng vũ trụ Ghibli ngoài phòng vé

Song song với việc làm mới các di sản điện ảnh, Studio Ghibli cũng không ngừng gia tăng trải nghiệm thực tế cho người hâm mộ tại Ghibli Park. Một bộ phim ngắn đặc biệt do Goro Miyazaki và Akihiko Yamashita thực hiện hiện đang được hoàn thiện, dự kiến sẽ ra mắt khán giả tại rạp chiếu phim Orion nằm trong khu vực Ghibli Grand Warehouse từ ngày 8-7 tới đây.

Studio Ghibli đang chuẩn bị một phim ngắn quảng bá cho Ghibli Park do Goro Miyazaki và Akihiko Yamashita thực hiện, dự kiến chiếu tại rạp Orion từ ngày 8-7 - Ảnh: Studio Ghibli

Bên cạnh đó, sự kiện thường niên Studio Ghibli Fest tại thị trường Bắc Mỹ cũng được xác nhận sẽ quay trở lại từ tháng 7 đến tháng 10 năm nay. GKIDS khẳng định mối quan hệ hợp tác với IMAX sẽ còn tiếp tục được thắt chặt, hứa hẹn mang đến nhiều tựa phim huyền thoại khác của hãng lên màn ảnh cực đại trong tương lai gần.

Nghịch lý phân phối và khoảng cách thế hệ tại quê nhà

Mặc dù gặt hái được những thành công vang dội trên thị trường quốc tế nhờ các chiến dịch chuyển đổi định dạng và phát hành rạp quy mô lớn, Studio Ghibli lại đang phải đối mặt với một thách thức không hề nhỏ ngay tại quê hương Nhật Bản.

Chính sách phân phối có phần khắt khe và bảo thủ của hãng - bao gồm việc kiên quyết không phát hành phim trên các nền tảng xem video trực tuyến (streaming) nội địa, kết hợp với tần suất phát sóng ngày càng hạn chế trên truyền hình truyền thống - vô hình trung đã tạo ra một rào cản thế hệ. Nhiều chuyên gia văn hóa nhận định, thế hệ khán giả trẻ tuổi tại Nhật Bản hiện nay đang dần mất đi cơ hội tiếp cận một cách dễ dàng và tự nhiên với các tác phẩm kinh điển của hãng so với bạn bè quốc tế, nơi các nền tảng như Netflix hay Max đã sở hữu bản quyền phát sóng từ lâu.

Tuy nhiên, với việc đạo diễn Hayao Miyazaki được cho là đã âm thầm bắt tay vào một dự án điện ảnh mới ngay sau thành công toàn cầu của "The Boy and the Heron", người hâm mộ hoàn toàn có quyền hy vọng vào những bước chuyển mình mạnh mẽ hơn của Studio Ghibli trong tương lai để kết nối các thế hệ người yêu điện ảnh trên khắp thế giới.